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1，诚实。这本集子最吸引人的部分是：她让你知道，她没有要教导你或教训你，她只是很诚实地告诉你她的想法。甚至于，不怕得罪人。所以，说的不是人人都想听或者人人期待的话。说得简单，就她自己内心的话。这种诚实，让读者很愿意听。

2，自信。能够说自己真实的想法和感受，需要自信。读者或者不会认同她的看法。但因为自信，读者会很愿意了解。说到底，这里呈现了一种形象：有自信的个性。她说的到底对不对不是最重要的。而是读者被这种自信吸引。

李欣怡著；大将出版社

1，故事本身，不需要多少修饰，就已经很吸引人了。这样的题材，单单听了：用眨眼写作，就已经足够震撼了。

2，看似很简单。其实剧本和剪辑起了很重要的作用。把观众带入主角的内心困境。偶尔从主角的视角看世界，偶尔从外在世界看主角，偶尔又有过去的回忆，偶尔又又虚构的幻觉世界。很精彩！这么多重的视角与世界重叠，却一点都不混乱。非常有感染力。

3，把一个故事讲好就是这样。技巧形式精心设计，却不留痕迹。

《判决》

1，无理取闹而粗暴的父亲形象那么鲜明。

2，前面的美好气氛，来到父亲的出现，突然的转折，那么有张力。

《变形记》

已经听过太多次了。所以一点都不震撼。但是，卡夫卡还是可以用很简单的文字，就捕抓到那些荒谬的小瞬间、小片段、小情绪。让人读了想发笑，却又有点悲凉。这种氛围，即使在现在的电影和其他艺术里，一直还在延用。本来，我也没有特别感受，因为太一般了。可是后来我想，如果变形记就是鼻祖，卡夫卡真是太神了。

《审判》

1，卡夫卡的开头总是立刻让你进入状况。

2，用最平淡的文字去描述最反常的状况，真的就是最荒谬了。

3，大段的文字，是很能说明作者的才气。但是，不好读啊。

《城堡》

1，昨晚决定今天完成。是结束，没有完成。不想拖下去。反正都没有认真在读。我只是在苦恼，是不是对长篇大论有恐惧感？有阅读障碍？比如《追忆逝水年华》和《我是猫》？也不是啊。有些好读的作家，写得很长，还是很流畅的。问题就在这：流畅。而流畅就是逻辑性强。我只能流畅地读逻辑性强的文字，是我的局限吗？

2，卡夫卡不像普鲁斯特那般啰嗦。是的，啰嗦也是很难消化的。卡夫卡的长篇大论是跳跃性很强的。没有连贯性。根本跟不上。尤其对话。为什么都那么难以理解？我甚至开始怀疑自己的水平。怎么上世纪两个最伟大，影响最深远的两个作家（卡夫卡和普鲁斯特），我都读不下去？我是不是太肤浅了？按照逻辑思维，就太肤浅了？看到没有空白的页面，就厌恶而抗拒了？如果把一大段非常几个比较短的，我会不会比较乐意读下去？可是，像石黑一雄，我就读得很轻松啊。关键在于，我跟得上他的思路。

3，卡夫卡的太离奇了。讲的是疏离和荒诞。所以，怎么可能有亲切感呢？都不是情感上的连接了。我说的是读者和作者之间。

4，一个肤浅的看法是，这些长篇大论都是用才气冲出来的。当然是天赋。可是，没有经过雕塑，就很不精致了，不是吗？人物的发展、情节的线条、气氛的营造，全都混在一起，完全靠一口气完成。这样的作品，只能靠读者自己去理出一个框架出来。这样的作者，才不管读者看得懂看不懂，看的爽看不爽，继续看或放弃。

《致父亲的信》

1，明明在文字创作上，是很自信的。为何在现实中却夸张地如此自卑、懦弱呢？太难理解了。是不是正是这种矛盾的内心，在创作上呈现了非理性的风格？那种不按照规则出牌的情节，让人摸不着头脑的人物，和没有理性沟通的对白，都是出自于一个作家对一个父亲的惧怕、忍受和说不清楚的内疚吧。这个内疚，我也不明白。似乎对于施虐者的忍受或者宽容，就会连带出现内疚。而内疚就是一切矛盾的起源。明明理智分析，又情感上摆脱不了。想要反抗，又始终退缩。

已经不再在乎，电影总把艺术家的怪异个性与癖好，和创作过程，过分夸张和戏剧化。反正，这就是市场需求。观众喜欢。现在，我更懂得从另一个角度去看：夸张和戏剧化得有特色和创意吗？

就这部电影来说，还算不错。在呈现作家虚构幻想和真实生活之间，电影的节奏和画面、音配、情节都掌握得很好。最出色得部分是，电影最后带出了女性主义的讯息。不把电影当成一个作家自传来看，把它当成两对夫妇之间的复杂关系来看，就不会失望了。所有的作家怪诞行为、创作时的幻听幻觉、冲突性强的画面，都让这部电影有了受害或压抑女性内心写照的效果。

艺术家都难相处，都爱挖苦人，都不近人情吗？谁管呢？关于艺术家的故事，说得精彩而好看，就好了。我是这样。观众也是这样。

1，只读了第一部的一半。目前已经衍生到第七部了。第一章是16年7月写的。是老公推荐我读的。虽然是网上免费读，但作者已经从读者自愿赞助里，每个月得到超过十千块美金。这种网络写作者，单凭自己的才华和努力，不但可以养活自己，还赢得了名气。这样的事，在网络世界之前，是不可能的。

2，回到作品。虽然作者像过去写专栏一样，一章一章写和贴，不是完成了整部作品才一起出版，但是很显然，不是随性或即兴的写作。就我读的半部来说，作者已经有了整体蓝图，人物个性也想得很清楚。于是，故事就是在一点一点的展开中慢慢丰富起来。我老公说，直到第七部，作者还是不断给读者惊喜，没有江郎才尽。这当然也是归功于准备功课做得好与充足。但是，作为一位写作者，我很了解，要持续写这么常一段时间，真的热情不能缺。这点，我是很佩服的。

3，由于只读了半部，不能完整把握，就不做详细的评论了。毋庸置疑，这还是有别于严肃文学。没有很严肃的课题。比如说，虽然有人物去世了，也没有深入挖掘。只能说，这是轻松的文学，主要还是以情节取胜。我只读半部，因为觉得太长了，不想让时间过得太奢侈。我会在阅读严肃文学和写作疲惫后，回来轻松一下。

Pirate Aba， Free Online。

1，读这本散文集有一种紧张感。就是文章里说了很多文人圈的人与事。我的尴尬之处，在于我应该被包含在内，却没有。所以，读着那些不陌生的名字和事件看，我有一种代入感。我会幻想如果是自己在场，会是怎么样的？但，实际上，我是一个外人和旁观者。有点庆幸，又有点若有所失的怅惘。

2，作者是个善于利用脸书的文人。一直觉得，这个人太勤劳了。也太贪心了。如果他能专注在严肃文学的创作上，或许现在在马华文坛的地位就不止作为文化圈的推动者了吧？可是，人各有志。他有干大事业的雄心。我只是一个安于小我的作家。却还是敬佩把胸怀放诸四海的文化人。

3，一直很好奇，作者的自信心来自哪里？我说的自信，包括暴露自己私隐的自信，和对自己认知能力的自信。先说前者。他暴露了自己的感情故事，难道不会给自己和亲人爱人巨大压力吗？当一个人的经历多了以后，就会觉得年少时的很多坚信的信念都很幼稚可笑了。把这些年少时的轻狂豪迈记录下来，公诸于世，只会作为未来自我耻笑的证据而已。或许，作者就是有这种自信，再大的错误和羞耻，都能跨过去吧？再说后者。说这本文集吧。第二辑收录了四篇关于文学创作的看法。我觉得都非常浅白。说得难听一点，就是说了等于没说。当然，是我要求高了。问题是，作者的自我要求也太低了吧？只要懂了一点皮毛，就摆出一副老师的模样，要训教人了。或许，作者就是有这种自信，再幼稚和无知的自己，都能坦然面对，也有信心未来会跨越吧？反正，我还是很佩服这种自信。把自己的缺点和不足，暴露给大家看，还那么坦然，我真的做不到。说真的，或许这种人才能学得快，进步得快。

林韦地著；大将出版社

1，两个作者，就难免会被比较。我比较喜欢林真云。因为情感比较充沛。文字上或许不比林道锦，但浅白的文字比较有感染力。也真的，关于游记，知识性的资讯真的没有个人感悟那么动人。

2，美观的照片还真赏心悦目。

文字和摄影：林真云，林道锦；2018年1月15日出版一刷

1，奇幻的神怪世界，感觉非常科技化。没有了过去中国飘渺的、比较有水墨画质感的效果。比较像是未来科幻世界的质感。这是西方电影艺术的影响。或者说，这就是目前中国时代的特色？

2，有一个画面，直接从西斯廷教堂著名的天顶画搬来。就是那个神与阿当伸出手相触那一副。还有，姜子牙悟透以后，那形象不能不让人联想到耶稣。这是西方宗教文化的影响。或者说，这就是目前中国文化大融合的特色？

3，说回来。并不觉得这些模仿有问题。毕竟世界已经不是封锁隔离的。文化艺术上的互相渗透也避免不了。最大改变是，动画技术已经用电脑制作，所以看起来就跟西方的电影很像。想一味回归到中国传统，或许很难了。毕竟，这已经不是中国社会现在的面貌。只要能够自圆其说，还是能融入自己的文化的元素，就不会沦为抄袭或完全没有创意的劣作。总结一句，西方的元素，还是有经过重新消化和再创作。这样就很好。