我以为这是一本理论型的美学著作，所以迟迟下不了决心翻开。看它这么大开本，厚度也不小的。结果，我大错特错。这是一本简单的汉字历史与美学历史的入门书。大本，是为了让那些图片看的清楚（多好啊！）。厚，其实文字占的位子不多，而且字体挺大的。所以，不难的，一页就读完了；加上看看照片，很快的，就翻完啦。
全书分成四个部分。第一部分是汉字的演变历史。蒋勋在这里用他简洁却生动地文字告诉我们汉字的起源，发展，到成熟，以致变化。我觉得，很多重要的资讯在短短的篇章里就传到了。读起来一点都不枯燥。
第二部分是书法的美学发展。蒋勋用非常优美又感性的文字，引领我们进入汉字的美学体验。我第一次明白了何谓行书的美，何谓以字入画，又以画入字。这部分，配合蒋勋的讲解，还能以图验证和体会。我想，我也因此而知道了中国最伟大的书法家是哪几位。
第三部分是关于书法的教程。蒋勋推崇卫夫人（王羲之的老师）的“笔阵图”。最精彩的部分是蒋勋用文字，也带领我们进入这个感知教育。像点的高峰坠石，横的千里阵云，竖的万岁枯藤等等都非常形象地要我们感知这笔划在大自然中的比喻。蒋勋强调，美学教育，最终要回归到观赏者或者创作者的自身感受，更进一步提升到人生的感悟。这种天人合一的品德修养，正是中国艺术的境界。这部分里的照片，除了拿书法家的字体为范本之外，还有艺术照片作为感知的辅助，真让人读与看的同时，领悟到何谓美感。
最后一部分是汉字在目前社会的发展与作用：建筑上的汉字，汉字书写与现代艺术，墨：流动在光里的烟，帖与生活，书法云门：与身体的对话。蒋勋从不同发面，谈到了书法在现代社会跟其他文化或者其他艺术的交流与碰撞。都是非常有趣的文章。最后，蒋勋说，书法文字的原点，就是慎重，认真地书写自己的名字。而李叔同的文字，被蒋勋封为中华文字的最初， 那种仓颉创字时的状态，“天雨粟，鬼夜哭”。
《汉字书法之美》最后两页是四十九个九宫格。傍边只有这两句话：看到九宫格，你是否忆起了初学写字的那一刻？邀请你来书写。
真是一本极用心的汉字书法美学书啊！
蒋勋著；远流出版；2009年8月16日初版一刷，2010年4月16日初版五刷