Fiction Writer’s Workshop——给小说写作者的一些建议

这是一本小说写作的指南。全书分成十章,分别讨论题材来源,背景,角色,情节,视角,对话与场景,开头与结尾,描述与用词,声音,审查。

在〈简介〉中,作者说写作人必须习惯孤独。他说普鲁斯特说自己需要远离他的朋友,才能真正的与他们同在。在写作与思考时,他跟他们的沟通反而更全面更刺激。跟他们一起出席一场派对则不然。 我想,以上的讲法说明的是作家的思想的独立性。但是,还有另一个层面的孤独就是,写作人必须单独工作。虽然能够接受意见,但是最终目的是要建立自己的一套规律,有时候甚至是违反一般常规的。

〈题材来源〉:写作人在选择题材时,必须在自己熟悉的和自己不懂的之间达到平衡。从自己熟悉的题材出发,就有足够的知识面支撑。但是,太熟悉就无法填入想象与猜想。因此,创作的想象与现实的事实相加起来,才构成了虚构的故事。创作灵感可能是从一句话,从一个现实画面,从一个梦境里发展出来的。但是,作者建议了三个来源:童年往事,祖宗传统,书籍原形。

〈背景〉:许多作家避开了背景,因为他们害怕读者会被闷坏了。其实,缺少了清楚的背影才会让读者觉得沉闷。因为,没有强烈的地方感,读者无法有身历其境的体验,故事就很难形成张力。在何人,何物,何时,何处,如何,为何六个因素里,背景回答了何处和何时,所以是极重要的。背景会带出角色,然后进一步带出情节。角色跟背景俄冲突就产生了情节。背景有四个功能:提供一个视角世界,凝造环境气氛与角色心情,提供一个故事发生前的氛围,描绘人物。

〈角色〉:费茨杰罗说:角色是情节,情节是角色。他的意思是,有了角色,情节就容易发展,但是从情节出发,未必能产生角色。而角色有圆的和扁的两种。圆的角色复杂而富有冲突性。扁的角色则可被预测,没有冲突性。因此,写作人在虚构角色时,必须拥有热情,让角色活起来,像真实人物一样。圆的角色就是真人般的角色。许多作家将自己投射在角色里,而且是许多不同的角色。或者,也可以从真实世界里的各种人物抽取部分,集合成一个虚构角色。写作人必须非常清楚和了解虚构角色,才会让角色清晰地呈现。六种描绘角色的方法:简述,重复性的动作与癖好,自我描述,外貌,通过一个场景,综合以上的技巧。

〈情节〉:情节是你的小说的蓝图和设计。它如故事的神经系统,沟通想法和细节。情节回答了何物,如何,为何。传统的小说里,情节遵循因果关系。情节依赖基本价值。换句话所,角色最珍贵的是什么,然后让它处在危机中,接着就是角色为它而斗争。因此,写作者必须拥有热情,才能让角色挣扎着去圆满内心的理想。亚里斯多德说:“完美的情节必须只有一个事件。英雄的命运必须是从幸福走向悲惨。而造成这种变化的是角色本身的某个缺陷。”角色与情节之间有七种冲突:个人与个人,个人与自身,个人与自然,个人与社会,个人与机械,个人与上帝,个人与所有人。现代的某些小说,已经抛弃了情节。非虚构的情节包括:生命的切片,某个领悟,议个旅程。情节的时间顺序和快慢取决于小说的节奏。通常,像古典乐,开头是快板的,然后中间就以慢板来扩张。

〈视角〉:最普遍的就是第一人称视角。多人第一人称视角能够在一个中心里制造多重冲突。但是,短篇必须快速地形成一个集中点和维持它,这种视角不断转换多人的视角会影响小说的流畅性。第一人称的好处:最不模糊,主观性强,充满个性的语言风格,容易进入人物的思想。第一人称的坏处:不能看见自己的外貌,很难创造既有趣又客观的对话,“我”必须是活的,很难创造多个富个性的不同个体。第三人称视角分成四种:全能第三人称视角,限制第三人称视角,多人第三人称视角,客观第三人称视角。其中,限制第三人称视角又分成三种:主观第三人称。客观第三人称,伸缩性第三人称。另外,还有第二人称视角,第一人称第二人称结合视角,第一人称第三人称结合视角,多人第三人称视角,多人第一人称视角。还有意识流的写法。其实,各种视角能够互换,但是要尽快让读者适应。

〈对白与场景〉:对白写作技巧是最必要的。不能完全再现现实对话。因为小说中的对白必须更快速和更直接。但是,对白要有自发性的感觉,但却不能复制真实对话里的重复性。每个角色都要有一个独特的声音。在对白的写作中,方言和粗口的使用都不应该过度。童言的创作应该重在小孩的逻辑性,而不是小孩的声音。成功的对比写作,是能够结合直接的对话和间接的陈述。还有,对白可以跟身体语言,角色的描绘相结合运用。当冲突发生时,就产生了场景。一个场景可以拥有自己的小情节,但这小情节是跟整体故事联系的。在场景出现前,可以先介绍背景,角色和冲突。这些也是让大场景出现前的准备工作。或者,也可以有静默的场景,比如是情节的简介或者动作的陈述。

〈开头与结尾〉:开头是第一印象,结尾则是最后印象。通常,开头是介绍角色,给与一个场地与时间,发问一个问题或者揭示一个危机。几个比较常见的开头方式:背景介绍,一个想法,强烈的感官刺激,一个动机,一个动作,一个象征性的物体,角色的描绘,一个问题,一个场景,一个旅程,一个预言,一个小故事。几个比较常见的结尾:跟开头有机联系的结尾,让人吃惊的结尾,简述的结尾,开放的结尾,用一个想法或形象作结尾,那结尾开玩笑笑得结尾。

〈描绘与用词〉:描绘是你的故事的细节。描绘给你的故事生命,也提供证据。但是,不要过度描绘,只要捉住重点,然后用适当的用词,就会很棒。用动词代替形容词,因为动词具体而形容词模糊。名词也是帮助我们具体陈述而不是抽象形容的工具。比喻也是很有用处的,但是避免利用已经滥用的俗语。

〈审查〉:作者鼓励写作者第一写是不要不断重复审查,因为不断审查会减弱写作者队作品的敏锐感受力,更糟糕的是反复审查后觉得作品里的一切很合理了,不用修改了。所以,应该把初稿一次性写完,然后再进行第一次重写。第一次重写时会增添补充或者删切多余。然后,没就要仔细审查,比如对情节的细节,对用词的恰当等等。

这本书有系统地探讨了写作的各个方面,让我对小说创作的认识更理性清晰了。而且,作者给了我很多很有用处的建议。不但如此,它还肯定了我的一些想法和做法。但是,就如作者在〈简介〉中说的,写作者应该自己找出属于自己的规律。所以,我很清楚,我还是要多加努力地摸索的。但是,这本书的另一个好处是,每一张后面都设有许多练习题。我打算花时间,把他们都做完。

Josip Novakovich 著,Story Press Book出版,1995年初版,1998年软皮。

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