Author Archives: Siaw Shan

House of Sand and Fog有很棒的故事主题.它向我们展示两个人物,各自代表一种文化和价值.两种不同的生活态度碰撞在一起,产生了尖锐的冲突. 但是它改编自一本小说.所以,出色的故事内容是小说作者的创作.可惜,导演没有在好的剧本基础上,更进一步将它转换成好的电影形式.象电影没有很好的刻画 “沙”和 “雾”的含义,就是一个失败. 移民自伊朗的Behrani(Ben Kingsley饰演)在故乡是个地位高贵的上校.因此,到了美国,即使生活入不敷出,还是为了名誉和面子,住在一间高级的公寓里,并且里头装潢得富丽堂皇.但是,他并不是坐吃山空.为了一家人的生活费,他放下身份,白天干粗活,夜晚当便利店收银员.他一分一毫的计算着储蓄,为孩子的未来教育费感到焦虑.有一天,他看到了报纸上的一则房子拍卖的广告.他意识到,希望出现了. 跟丈夫分了居,生活潦倒的Kathy(Jennifer Connelly饰演)独自住在父亲留给她的房子里.政府误认她没有缴税,发了好几封信警告说将充公她的房子.可是, Kathy不认真对待,好久没有拆开堆积的信件.有一天,政府官员在警察的陪同下,来查封她的房子.此时她才发现,她失去了她最重要的东西.

“我的压力完全消失了….取而代之的是可怕的痛苦….一种残忍的,不可忍受的痛苦….”(and the tightness has completely, uh, disappeared…and then replaced by unbelievable pain…Just staggering, unbearable pain.)Bob在寿士店对Charlotte 说了这段在剧情中无关痛痒的话.但是,这段话就是这部电影的主题:清醒的痛苦.因什么而痛苦呢?因人世间的冰冷而痛苦.两个主角,因为同样面对着失眠的困扰,一起寻找打发时间的事情干,并在过程中建立了相知相惜的关系.这就是Lost in Translation的故事主干. 影片开头,Bob(Bill Murray)坐在豪华车子里,睡眼惺忪的看着车镜外,陌生的城市.现代化的建筑物,穿梭的人群,琳琅满目的广告招牌,让他看得晕头转向.他揉揉了眼睛,想试着再把这五花八门的社会看清楚.镜头停在一个«三千里药品»的广告拍上.字体背景是红色的直线条,在外围还有蓝色的圈圈在闪烁着.越是想把它看仔细,越是被它迷惑了.Charlotte(Scarlett Johansson)也爱坐在酒店房间内的大片玻璃前,以俯视的角度凝视外面的繁荣城市.她走在人海中,看见广告荧幕上显示着巨大孔龙.现代技术能将远古已消失的东西重现.可是,这座繁忙的现代化城市,对她来说也是陌生的,就象那只孔龙一样.Bob和Charlotte俩同样感到了不适应,同样的感到了空虚.这种空虚来自对这座城市的无法融入.这座城市是陌生文化的代表,更是现代文化的代表.他们在里头找不到熟悉感,找不到归属感.

单看名字, «杀破狼» 已经让人觉得充满 “杀气”.是的,这是一部关于警察与盗匪之间的恩怨情仇的电影.可想而知,电影里有许多暴力镜头.甄子丹,洪金宝和吴京在里头有很好的武术身段的展现.他们之间的搏斗是电影中最好看的部分.除了这点,我觉得这部电影没有什么突出之处,甚至落入庸俗的香港警匪类型片的俗套之中.象任达华在影片尾端单枪匹马到洪金宝基地寻仇的那一幕枪战,拍得很不真实. 任达华跟好几个敌人近距离展开枪火搏斗,竟然奇迹般的没有受伤. 导演兼编剧叶伟信想在充满火爆味的电影中增加一点人情味.所以,每个主要人物包括坏人角色都有各自背后的感情世界.但是,对于洪金宝部分的处理,显得粗糙.当洪金宝跟甄子丹正打得正死去活来时, 甄子丹竟然先让洪金宝接听老婆的电话,然后再继续你死我活的搏击.这一幕真滑稽可笑. «杀破狼»镜头的处理都相当简洁有力.影片前面部分还采用了漫画式的画面处理.象画面分成左右两格,还有上面呈多格下面一个大格.有些镜头则讲究构图,象好几幕海边的拍摄.而电影的音乐也配合的不错,起到增强电影气氛的效果. 但是,为什么我说这部电影庸俗呢?因为在思想上,它没有高度.首先,电影背景是在当今有法制的香港社会.而身为执法者,电影人物知法犯法,没有法制精神.或许说,对付利用法律漏洞而逍遥法外的盗匪,必须用法律之外的黑暗手段是情有可原的.但是,故事中的警员,在对付没有犯法的流氓同样残暴.为了捕捉罪犯,对善良但有点弱智的目击证人进行恐吓.更不可原谅的是,他们为了发泄内心的愤怒,自行对罪犯执行惩罚,避他自杀.还有,偷偷的将罪犯的 “肮脏钱”占为己有.这种所谓 有 “良好目的” 就可以用 “不良手段”做事的哲学真不能让人信服.原本行事光明的甄子丹在同伴被杀死后,也放弃了自己的原则.他对任达华说: “我是为了警员的尊严.”真可笑,因为他的行为正是抛弃了警员的 “尊严”.当一名警员遵守的原则,即以牙还牙有仇报仇,跟盗匪没有两样时,何来 “尊严”? 如果一味的追求武打场面的精彩,而不在影片主题和思想上做一点思考,那永远也没有办法提升片子的格调.

溫泉关战役(Battle of Thermopylea)发生在BC480.在希罗多德(Herodotus) 著«历史»中记载, 这场战役是一支由斯巴达国王列奧尼达一世(Leonidas) 领导的7千人希腊联军对抗由200万人主成的波斯大军.现代学者认为希罗多德夸大了波斯军队的数量,保守的估计波斯军队应该只在20万到50万之间.可是,数量的悬殊还是令人吃惊的.无可置疑的是,当希腊联军被一名希腊當地的居民出卖后,只有300名斯巴达战士和700名底比斯志愿军坚守自己的位置,奋力顽抗.他们最终全军覆没,个个壮烈牺牲.可是,正是他们的英勇抵抗,为雅典的海军提供了宝贵的時間,使雅典在接下來的海战中获胜. 失去了海军,给波斯军队帶來了致命的影响. 最后在普拉蒂亚（Plataea）,希腊联军击溃波斯大军,为波希战争划上句号.从此,波斯再也无力入侵希腊.因此,英勇的300名斯巴达战士和700名底比斯志愿军长久以来被人们歌颂. “过客啊， 请帶话给斯巴达人，说我們踏实地履行了诺言，长眠在這里.”就是300名斯巴达战士纪念碑上刻的铭文. 影片«300» 就是一部描绘这场著名战役的电影.当然,影片并没有忠实的还原历史.它改编自Frank Miller的漫画.影片的许多细节处理都是为了加强艺术效果,而不讲究真实性.象希腊联军只由300名斯巴达战士和为数不多的底比斯志愿军组成.底比斯志愿军被描绘成是一队没有战斗力的乌合之众.而波斯大军的数量更夸张的多到数不清.为了展示斯巴达战士身上的肌肉,没有让他们穿上胸铠,是不符合历史事实的. 再象波斯军队中有怪兽一样的战士,是完全虚构的.但是, 作为一部在历史题材上进行再创作的艺术想象,这些改造都是被允许的.重要的是,创作者是借用这种虚构,表达一定的主题.

政治权利与宗教权利同样掌握在邪恶的力量手中.联合司法机关,他们为所欲为,压迫老百姓.在Basin City里,无权无势的普通人无法通过正常管道保护自己,只好凭着暴力与恶势力对抗.正义之士更用残暴的方式伸张正义,实行以其人之道还治其人之身政策.这就是SIN CITY的黑色电影故事大纲.在一个弱肉强食,黑白颠倒的城市里,人人欺善怕恶.人类善良,崇高的品质消失了.人人活在黑暗的世界中,看不到希望,不敢期待光明.唯一的出路是毫无仁慈的厮杀敌人.通过冷酷的,血腥的杀戮,发泄内心的仇恨,报复内心的怨恨.是的, “暴力”的力量在这里得到很好的展现. “暴力”在这里被合理化了. Frank Miller是著名的漫画作家.他的漫画风格以 “黑色电影”基调著称.这次,他与Robert Rodriguez 合作将漫画Sin City 搬上荧幕. Frank Miller说这部影片是“less of an adaptation than a translation.”也就是说,他要在电影中呈现漫画效果.

我在两个星期前谈了言论自由的精神. 今天我想进一步讨论, “暴力”与 “性爱”这两个一般被人们否定的课题.站在言论自由的立场上,我们不可以否定艺术家表现任何课题的自由,包括暴力与性爱.而我今天想讲的是,从鉴赏者的角度出发,也没有人可以否定任何人选择沉醉在任何艺术课题上的自由. 我们看见,小孩子尤其男孩特别爱玩打斗.各类玩具武器包括玩具枪是小孩们的最爱.这说明什么?这告诉我们,人类天性中就有暴力的倾向.即使是在成人的世界中,我们也可以看到这种暗示.比如各种搏斗类的运动如西方拳击,中国功夫,日本武道,都是很富野性象征的运动.再来,一些球类活动如足球,篮球,橄榄球,都是加上了规则的暴力活动而已.我想说明的是,人类本性中有喜爱暴力的倾向.但是,人类的文明将这种本性限制在各种规则中.在艺术幻想世界中,暴力就常常被展现为力量.人们会在好的暴力力量展现中,感到一种快感.象文学艺术中的武侠小说,还有中国文学经典<水浒传>,都是让人读了感到异常痛快的.而电影艺术能将文学作品的文字形象搬上荧幕,让人在各种感官上体验暴力力量,更进一步提升人们的快感.因此,动作片一直是最受观众欢迎的电影类型之一. 性欲也是人性的一部分.可是,宗教和一些封建道德观总把性欲跟 “肮脏”, “丑陋”和 “邪恶”画上等号.这点,我是不肯定的.只要不伤害他人,在你情我愿的情况下,追求性欲满足并不是一种罪恶.它是人性的一部分,否定了它也就否定了人性.在艺术作品中,性欲的展现可以是纯洁的,也可以是狂野的.但,无论如何,那都是人性真实的写照.象欧洲文艺复兴时期的裸体雕塑和裸体画像,展现的就是人体美.不带着 “色情就是罪恶”的眼光观赏,是能体验到它们的美丽的.电影中的性爱镜头也一样. 我并不认为电影中出现的暴力和性爱镜头都是富美感的.是有些比较低略的电影镜头纯粹只为感观刺激,趣味低级,没有崇高的价值在里头.但是,我觉得,正常人是能区分艺术作品所呈现的幻想世界和人们生活的真实世界之间的差别的.象比赛选手在台拳道比赛中尽力使出力量,不代表在现实世界中会用同样的手段对付周遭的人一样.艺术的功能之一就是提供了人们进行幻想和创作的虚幻世界.人们在艺术世界里任意驰骋,天马行空,那是被允许的.因为这样做并没有伤害到任何人.可是,回到现实世界,人们需要遵守社会规范,需要顾及别人的安危.所以,理智的人在电影中感受到暴力和性爱的快感,不代表他会在现实世界中认同这些价值. 每个成年人都有权利观赏电影中的暴力或性爱镜头.如果说,他受电影影响,在现实世界中伤害他人,那是他要负的责任,而非电影.因为,是他自由选择观看电影,是他自由选择在现实世界中干任何事的.并没有人逼迫他看电影,更不是电影逼迫他去伤害他人.简言之,每个人都有自己的意志,自己的权利.因此,没有人可以干涉任何人沉浸在艺术世界中的自由.

遗憾,是一种怎样的感觉?它带点悔,带点怨,是一种很深刻的无助感.每一个人,平日生活中,可以有小小的遗憾.象扭开收音机,发现一首爱听的曲子播到了尾段;象放在桌上的雪糕被遗忘,融化了无法吃;象看着绚丽短暂的晚霞,将进入漫长的漆黑.每一个人,生命中,或许没有或许有,一两次终身都难以忘怀的遗憾. 但是,遗憾它也可以是美丽的.世界从来不是完美的.缺陷从来是无处不在的.没有人的长象称得上完美,没有人对自己的家庭和朋友毫无怨言,更加没有人不在自己人生中做过错误的决定和抉择.缺陷是世界,是人类的真实面目.可是,看透了,缺陷会升华为缺陷美,遗憾也能升华为遗憾之美了.所以,遗憾之美讲的是一种人生态度,是一种豁达的胸怀. 许多爱情故事尤其壮烈的爱情悲剧能够动人心弦,就是因为人们看了以后深深的感到遗憾.遗憾什么呢?遗憾美丽的爱情花朵还没结出果实就枯萎了.<生日快乐>就是这么一部描述遗憾美的凄美爱情故事. 我不是十分喜欢这部电影.唯一我比较欣赏的是电影题目<生日快乐>在片尾变成了综合并贯穿整部电影的主题.小南在每年小米生日时,不论身在何处,跟谁在一起,在做什么,都不会忘了祝贺她 “生日快乐”.即使小南结婚了,小米每年还是会收到一句 “生日快乐”.但是,真相是小南没有结婚,而是患上了绝症,悄悄的离开了人间.每年的那句 “生日快乐”是小南嘱咐姐姐寄给小米的. “生日快乐”是一句很简单的祝福,但却是小南对小米爱的见证,真挚而永恒不变. 小米和小南是相爱的.可是基于种种障碍,他们还是不能在一起.而最终阻障在他们之间的是——死亡.世界上还有比死亡更无法逾越和跨过的吗?遗憾,在这个时候,是最深刻的.

传说<无极>这部电影的制作成本高达人民币28-34千万(美金3500-4200万),是亚洲有史以来制作费最高的一部电影.制作班底全都来头不小.摄影是曾获奥斯卡最佳摄影奖的鲍德熹,武术指导是曾为好来坞影片担任动作设计的林迪安,音乐原创则是曾获奥斯卡音乐奖的Klaus Badelt.再看看演员班底,有香港当红的张柏芝和谢霆锋,韩国偶像演员张东健和日本资深演员真田广之.很明显的,导演陈凯歌是以很大的野心执导这部他自己创作的剧本的. <无极>故事发生在一个人神共存的奇幻世界.通过电脑技术,电影的画面梦幻般的绮丽.象倾城在湖面上的画面就非常唯美.人物服装和打扮夸张,造型很讲究.各个人物都有几套独特的服装.影片中的道具和场景也配合电影的风格,不是现实世界里可以找到的,象特大的鸟笼.我想,这就是电影花费的一大部分.可是,电影的效果却不怎么样.就象昆仑领着牛群奔跑的一幕,拍得让人觉得象看搞笑片一样,很滑稽.武打动作部分总的来说不错.但是,光明单人独斗蛮人的部分却拍得不逼真,让人看了就觉得他手上的兵器没有重量一样.这要归罪于电脑特技运用的失败.各种电影的制作不成功让人觉得可惜,但是这部电影的最大失败是在剧本上.